浅谈中专音乐特色生的声乐教学
        贵州省福泉市中等职业学校  陈余  音乐
摘要：中专音乐特色班教学的主要目标是培养音乐专业的苗子，声乐是音乐特色班教学的重要科目。声乐教学不同与音乐学科中的其他科目教学，它是一种非常抽象性的教学，除了外在的演唱表演外，它不再具备直观性，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的科目。
关键词：音乐特色班、声乐、选准声乐“苗子”、演唱表演
 中专音乐特色班教学的主要目标是培养音乐专业的苗子，声乐是音乐特色班教学的重要科目。声乐教学不同与音乐学科中的其他科目教学，它是一种非常抽象性的教学，除了外在的演唱表演外，它不再具备直观性，因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的科目。我认为，要提高中专音乐特色生声乐教学水平，应从以下几个方面着手：
 一、把好招生关口，选好音乐特色生“苗子”
 “选苗”是音乐特色班招生的基础工作。没有好的音乐特长“苗子”，再好的教师也将在教学上无所作为，特别是声乐教学对生源的要求更是如此。近几年来，由于招生把关不够严，甚至部分中考成绩上不了普高的学生，通过特长生招生进入普高，造成音乐特色班生源质量呈下降趋势，一些专业素质和文化素质较差，甚至五音不全的学生也进入特色班，给声乐教学带来了很大的难度。为了确保选准声乐“苗子”，必须严格把握面试关。一方面不能过分强调学生的形象和嗓音条件，要重视考生的音乐素质和音乐基本素养；另一方面，要加强对学生文化课学习基础的要求。以往学校在特色班招生中对特长生文化课学习成绩要求不高，造成高考中学生专业上了本科，而文化课考试成绩却上不了线，这种现象在近几年的高考中，占相当比例。要杜绝找关系、走后门行为，把“关系生”、“后门生”拒之门外。同时要加强对考生思想品质和心理品质的考查，真正选拔出文化素质和专业素质俱佳、思想品德和心理品质优良的特长生作为专业的培养对象。
 二、讲究科学方法，加强声乐有效教学
 声乐教师要努力学习、钻研，不断探索科学方法，积累有效教学经验，掌握“望、闻、问、切”的本领，加强“对症下药”的能力。 “望”，即看学生歌唱姿势、歌唱器官状态是否正确，“望”外进而测内。通过“望”的教学交流，引导学生整个身体“积极的放松”状态，为歌唱发声运动奠定良好的器官协调的基础。例如，对学生喉咙的紧、卡、压等现象，我通常让学生摆动双手，以及转动脖子来达到歌唱的放松。在教学中，我注重要求学生“望”镜练习：观察口形是否保持微笑露齿，舌面平躺、不耸肩，保持正确的歌唱姿势。“闻”，即用听觉来感受声音、调节歌唱的运动状态。在教学中首先要通过对学生的声区训练，倾听其声音向高向低扩展的难易倾向性，观察其换声点的具体音高位置等来了解学生的声音本质，确定学生的歌唱声部。其次，要让学生以听觉建立正确的歌唱技法。在教学中让学生知道，声乐艺术以客观美为美的标准，告诉学生歌者听自己的声音具有双重性，是内外听觉的结合，引导学生在歌唱中找到正确的“内心听觉”。“问”，即在教学中通过语言交流帮助学生树立正确的歌唱观念。教师的“问”，在“望”、“闻”的基础上进行，了解学生的歌唱运动感觉及听觉感受。在发声训练中，指导学生区别什么是“过头”，什么是“刚好”，什么是“不够”。每当“刚好”的时候，我通常全面地观察学生的歌唱状态，详细地询问学生的内在感受，催化“刚好”成为“永远好”。“切”，即在声乐教学中运用触觉功能。如让学生用双手叉腰来体会歌唱中腰部四周的力度，从而使学生正确体会歌唱的支撑点。通过望、闻、问、切四种方法的有机结合，灵活运用，才能显示出独特的价值。
  三、遵循教学规律，循序渐进量力而行
 声乐教学一定要循序渐进，特别是声乐基础训练，就像修高楼打基脚，基础不打牢、不打扎实，是修不起来的。学习声乐往往都有急于求成的毛病，都喜欢和别人比，老师也有拔苗助长的现象。主要原因是看到人家学习进步快，心里便着急，心里一急便急于求成，结果误人子弟。我门声乐教师一定要严格地按照学生的年龄特征、思维发展、区域条件进行循序渐进、量力而行的教学。特别是高一学生刚变声完，更注意的是在歌唱的原理上，视唱、听音的基础上，中声区的音域中打下牢固的基础。我门常见到不少基础还没有打好就急于唱难度很高得大作品，结果唱坏了嗓子。“欲速则不达”，这一古老的哲理，不管是老师或学生，都必须谨记。在声乐教学中要把握渐进原则，一是帮助学生建立正确的声乐理念，培养学生正确的声乐审美观和正确的声音感觉（包括内心听觉和内心感觉）。二是在进行基础训练时，先从学生唱得最好的一个母音开始训练，逐渐过渡到其他母音的演唱，形成正确的、良好的歌唱习惯，即能“张口就来”。三是培养学生良好的音乐感受力，千万不可光“练声”不“唱歌”。老师必须根据学生的实际演唱能力，安排丰富的曲目让学生唱，要认真分析作品，教学生充分表现好每一首乐曲，哪怕是很简单、很小的声乐作品，不断培养学生的音乐感受力和表现力。量力而行是循序渐进的前提，按不同学生的歌唱水平布置相应的作品。只有这样严格“量”学生的“力”去进行教育和辅导，才能培养出有坚实歌唱基础的好学生。
 四、建立和谐关系，师生配合学教互动
 教学从来都是师生共同完成的，声乐教学更以其特殊的“师徒”关系，离不开师生间密切的配合，良好的互动。首先，在很大程度上声乐教师与声乐学生是合作伙伴关系，学生成功了，老师就成功了，学生失败了，老师也就失败了。因此，师生之间应该经常地进行学业的交流、思想感情的交融，建立良好的合作与互助关系。其次，应建立无权威性的学习环境，在教学中教师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生，在一切可能的教学环节上，都让学生积极参与其中，允许不同意见的存在，鼓励学生大胆提问和质疑。第三，教师是为了学生而存在的，教师应加强师德修养，增强服务意识，努力成为学生所期待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的习惯，尊重教师的劳动。第四，教师对学生要有责任心。要把爱心融入到声乐的教学中，把学生的前途放在自己的心里，牢固树立敬业精神，不断地学习，不断地创新。要时刻关注学生的学习、生活、思想、行为，耐心地倾听学生的心声，尽可能地帮助学生解决声乐以外的困难，了解学生心情不快、学习不顺、生活困难、交友挫折、身体病痛等原因，消除这些外在因素对声乐教学质量的影响。教师要以朋友的身份去关心学生，以敬业精神去感染学生，激发学生对声乐学习的热情和责任心。相信，只要教师用“心”去教，学生用“心”去学，一定会收到良好的声乐教学成效。